PRONTO ESTAREMOS DE VUELTA

Nos estamos renovando para ti, esperanos pronto con nueva imagen y nuevas sorpresas.

Cambio en el Elenco de The Strain para su Segunda Temporada

Hay un pequeño pero significativo cambio en el reparto de cara a la segunda temporada de la serie de vampiros de FX.

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lunes, 29 de febrero de 2016

DIEGO LUNA SE UNE AL ELENCO DEL REMAKE DE "LINEA MORTAL"


El clásico de culto LINEA MORTAL de Joel Schumacher es cada vez mas cerca de una nueva versión, con Ellen Page a la cabeza. El elenco está creciendo rápidamente, con Diego Luna en conversaciones para unirse a ella. Aún no se sabe qué personaje tocará.

Luna, que es quizás mejor conocido por su papel en Y tu mamá también de Alfonso Cuarón, también aparecera en el primer Spinoff de Star Wars, ROGUE ONE a finales de este año. Su papel más estrecha con el género de terror hasta el momento ha sido lo producido por Guillermo del Toro en la película animada El  libro de la vida, en la que prestó su voz al personaje principal de Manolo.

La historia de la original Linea Mortal va:

"La Universidad de la Escuela de Medicina del Hospital, un grupo de estudiantes de medicina ambiciosos están a punto de morir ... y vivir para describir la experiencia.
Embarcarse en un experimento audaz y arrogante, los cinco tienen como objetivo empujar a través de los confines de la vida y tocar el rostro de la muerte.
En su búsqueda de conocimiento, sin embargo, los cinco descubrir las consecuencias escalofriantes de atreverse a manipular la inmortalidad."

La nueva versión sera dirigida por Niels Arden Oplev, con un guión de Ben Ripley.

LA CONCLUSIÓN DE "LA SERIE DIVERGENTE: ASCENDANT" YA TIENE DIRECTOR


Después que Robert Schwentke dejara la conclusión de la historia de Tris (Shailene Woodley), Cuatro (Theo James), Peter (Miles Teller), Caleb (Ansel Elgort) y todo lo demás en la Serie divergente: Ascendente despues de dirigir las dos últimas entradas de la franquicia, Lionsgate se propuso buscar un reemplazo.

Lionsgate trabajó rápidamente, como THR informa ahora que Lee Toland Krieger (AGE OF ADALINE) está en conversaciones para dirigir la conclusión Ascendente. Se espera que la producción en esta cuarta y última película en la serie divergente para poner en marcha en Atlanta este verano, que es parte de la razón por Schwentke se retiró del proyecto; después de filmar las dos últimas películas espalda con espalda, que quería un descanso para pasar más tiempo con su familia en Los Ángeles en lugar de gastar otra producción extendida hacia atrás en Atlanta.


La Serie Divergente:  LEAL llegará a los cines el 18 de marzo de 2016, mientras que la gran final, ASCENDANT se establece para el 09 de junio de 2017.

COMIENZA EL RODAJE DE "POWER RANGERS" PRIMER SINOPSIS OFICIAL


Los Power Rangers eran absolutamente enorme cuando yo era un niño, y a pesar de que yo no era un gran fan de ellos, no se puede negar su impacto, ya que casi todos los niños en el patio jugaba con los Power Rangers o pretendiendo ser ellos. Los Power Rangers continúa en formas diversas en los últimos años, pero los personajes originales se establecen para volver a lo grande con el estreno de una película nueva. La producción de POWER RANGERS de Lionsgate / Saban comenzó oficialmente hoy en Vancouver y una nueva sinopsis ha sido puesto en libertad lo que parece indicar que se está pegando bastante cerca del material de origen.

"de Saban Power Rangers sigue a cinco adolescentes de secundaria comúnes y corrientes que deben convertirse en algo extraordinario cuando se enteran de que su pequeña ciudad de Angel Grove - y el mundo - está a punto de ser borrada por una amenaza alienígena. Elegidos por el destino, nuestros héroes descubren rápidamente que ellos son los únicos que pueden salvar el planeta. Pero para ello tendrán que superar sus problemas de la vida real y de agruparse como los Power Rangers antes de que sea demasiado tarde."

POWER RANGERS serán dirigida por Dean Israelite y sera protagonizada por Dacre Montgomery como Jason el Ranger Rojo, RJ Cyler  como Billy el Ranger Azul, Naomi Scott  como Kimberly la Ranger Rosa, Becky G como Trini la Ranger amarillo, Ludi Lin como Zack el Ranger Negro, y Elizabeth Banks como la villana Rita Repulsa.

POWER RANGERS se estrenara el 24 de Marzo de 2017.

PRIMER CLIP DE "BATMAN V SUPERMAN: EL ORIGEN DE LA JUSTICIA"


Estamos a menos de un mes de distancia de poder disfrutar de  BATMAN V SUPERMAN: El origen de la Justicia sobre la pantalla de plata! ¿Warner Bros. y DC lanzaran con éxito la Liga de la Justicia? ¿Será Ben Affleck una roca totalmente como Batman? ¿La gente dejara de quejarse del pelo de Jesse Eisenberg?

Todas las preguntas válidas que lo sabremos muy pronto, pero si quería conseguir un salto de inicio en el bombo, puede solicitar sus entradas para el pre-estreno en México apartir de mañana.

Personalmente, me gusta la tranquilidad de saber que viene con entradas de pre-pedidos antes de tiempo. Al menos, para películas tan grandes como BATMAN V SUPERMAN. Dios no quiera que no llego a la primera proyección de algo como esto! Es suficiente para conducir un hombre lleno de Luthor! Si esto no fuera suficiente, también tenemos un nuevo clip cortesía de ABC que nos muestra algo de acción entre los dos titanes. Puedo decir esto ... cosas no se ven grandes para los palos!

BATMAN V SUPERMAN: EL ORIGEN DE LA JUSTICIA se estrena el 25 de marzo.


UNA MIRADA CRITICA TV: THE WALKING DEAD EP 11 TEMP 06 "KNOTS UNTIE"


Gracias a un salto en el tiempo, The Walking Dead  abrió el episodio de esta noche con nuevas aventuras, una nueva marca de vagabundo Kung Fu, y un nuevo romance. esta semana -Knots Untie - empujó el espectáculo en un territorio aún más reciente, que se niega a dormirse en los laureles. Y me está gustando el ritmo acelerado de la mitad de esta temporada.

Rick, y la mayoría de los regulares de la serie, dejaron Alejandría para partir a la comunidad de Jesús - un refugio de paredes, boscoso llamado Hilltop. Un lugar, que nos descubrimos, es el principal proveedor de alimentos para una red de comunidades que han entrado en un pacto de comercio. Un lugar que es un poco más Colonial Williamsburg que la rebanada suburbana de Rick. ¿Dónde está Carol en todo esto? No es seguro. No nos hemos puesto al día con ella o Morgan todavía. Es raro no tenerla en una parte de los visitantes aquí, pero hemos oído brevemente que ella no estaba en la ciudad. Por lo tanto, es de suponer, que salio en busca de algo. El equipo central de RV era bastante fuerte sin embargo. Rick, Daryl, Michonne, Abraham, y los futuros padres. Como se ha mencionado, este episodio podría haber tomado su tiempo dulce. De hecho, la pequeña parada en boxes todos tomaron, para rescatar a los compañeros de Jesús, se sentía como el peligro insertado. Sabes a lo que me refiero. enfrentamientos con los caminantes sólo una especie de episodios lanzados en que no habría tenido ninguna acción de otro modo.

Ese no fue el caso, sin embargo, como las cosas se pusieron sobre todo, y casi cómicamente (oscuramente algo así), con sangre en Hilltop muy rápidamente. Y una de mis partes favoritas de este episodio fue la cantidad que realmente se apoyó en (y de todos) del valor último de Rick. Es un asesino. Sé que el arco de Alejandría fue todo acerca de él que es un alfa capaz de cargar con un montón de propietarios de viviendas protegidas, pero hacia el final de este episodio - Rick tomó una misión de matar para tener un beneficio. Daryl era aún la de mediar en este acuerdo. Maggie se solidificó, pero Daryl habló sobre la realidad va por ahí y rescatar el amigo desaparecido y matar a los hombres de Negan.

Entonces, ¿Rick y compañía tienen que ofrecer? ¿En el final? Después de los intentos anteriores de Rick de ser granjero? ¿Un policía? Un padre que quiere mostrar a su hijo un nuevo mundo de prosperidad? Bueno, son matones. tácticos, matones fuertemente armados. Una unidad muy unida. Endurecidos después de años de trauma y tormento. Han visto algunas desgracias. Y el espectáculo está siempre muy bien juega con las líneas borrosas entre nuestros héroes y los villanos reales por ahí, rondando el paisaje. Así que ahora, gracias a Maggie, el equipo de Rick son la nueva banda tomando la mitad de las pertenencias de Hilltop. Es decir, van a ser más agradable al respecto en general - no van a matar a los ciudadanos del pueblo (bueno, no más) - pero aún así es una extorsión. "Protección de dinero."

Introduciendo a Xander Berkeley como líder de Hilltop. Hasta el momento, el mundo Zompocalypse ha convertido ya sea en las personas psicópatas o papillas cobardes. Oh, el lujo implica ser capaz de permanecer procreando. Gregory era, básicamente, una sacudida de una manera que no asumiría el baldío toleraría por más de un minuto. Él era insensible, grosero, y falso. Y casi se mordió el polvo aquí después de Negan envió a uno de los propios hombres de Gregory de nuevo a matarlo. Un movimiento que hizo que el ni siquiera quiere rescatar el hermano del chico por despecho puro. Y todo el tiempo, Jesús estaba tratando de jugar a ser intermediario. Así como: "Sé que es un cretino pero es bueno."

Mencioné la comedia detrás de las cosas que consiguen de manera violenta en Hilltop, pero - por supuesto - no quiero decir "ja" divertida. Sólo así perversamente. Al igual que, por supuesto, la cara de Rick está cubierta de sangre poco después de llegar a una nueva comunidad. Sólo Rick y su equipo pueden atraer a este tipo de problemas. Y no, no es culpa de ellos. Ese es el espectáculo. Pero este episodio trajo a Negan en la mezcla en una gran forma, a pesar de que todavía no se ve. Ahora sabemos cómo y por qué él y Rick cruzaran caminos y qué grupo de Negan se trazara acabarlos. Pues bien, en su mayoría.

También me gustó mucho las escenas de Abraham mucho esta semana. Lo cual era genial porque realmente no he estado en ninguna de su post (falso) cura historia en absoluto. Pero en este momento está en un poco de una romántica salmuera. Y la ruta sobre si o no él mismo le gustaría comenzar una nueva familia en la forma en que Glenn y Maggie lo son. El hecho de que la vida de Abraham ahora se ha ralentizado, y calmado, tanto en Alejandría, que incluso puede contemplar la idea de dejar a Rosita - y tal vez probar algo con Sasha - es a la vez una bendición y una maldición. El Zompocalypse se supone que no tienen espacio para este tipo de ensayos del corazón, por lo que - una vez más - supongo que se podría decir que la vida de Abraham es a la vez en un lugar bueno y malo.

Y un aplauso para Maggie esta semana también. Su mayormente fuera de la pantalla trabajo como líder / planificador  terminó el pagi de esta semana durante sus idas con Gregory. Él la golpeó como una pelota de hilo para la mayor parte del episodio, pero luego se volvió fuerte después se dio cuenta de lo impotente que estaba en contra cada vez mayor de la codicia de  Negan. Así bien en ella. Y bueno en el programa para darle una escena de gran alcance fuera de preocuparse por Glenn.

Calificación Episodio: 8/10

domingo, 28 de febrero de 2016

UNA MIRADA CRITICA TV: VINYL EP 03 TEMP 01 "WHISPERED SECRETS"


El episodio de esta semana de VINYL promovio mi creencia en el potencial global de la serie, con el libertinaje de Richie y sus amigos moviendose un poco a un segundo plano volviendo más sobre el negocio real de la construcción de una casa discográfica. Una cosa que vale la pena mencionar es que VINYL realmente requiere un conocimiento medio decente de la música de los setenta con el fin de obtener la mayoría de los chistes (como la mencion de England Dan). El espectáculo comienza con un nuevo personaje, Jackie Jervis interpretado por Ken Marino - el archienemigo y rival Richie - el cual asa a sus compañeros ejecutivos con una gran cantidad de conocimiento golpes desde  problemas de cocaina al pionero del Disco, Neil Bogart (Richie es menor en comparación) y Berry Gordy . Para conseguirlo - usted tiene que saber quiénes son estos tipos. Si no lo hace, bien - tal vez VINYL en realidad no es para ti, aunque a un rumoreado presupuesto de 100 millones por una temporada, tal vez tiene que ser un poco más fácil de usar.

En muchos sentidos, VINYL es el Mad Men de los setenta del rock n 'roll, y en ninguna parte es que más claro que en el arco de Juno Temple como Jamie, la secretaria tratando de llegar a bordo con los representantes de A&R a través de su descubrimiento de una banda punk. Esto viene a ser un poco de una cabeza de esta semana como ella lucha con Julie interpretado por Max Casella, que piensa que es una buena idea  convertir una banda de punk en un clon de The Kinks '. Su viaje será una interesante - pero necesita más tiempo en pantalla.

Probablemente la mejor parte del episodio de esta semana tenía que ver con Lester Grimes, con él impresionado por unos registros de giro del inicio de un DJ y quizás planeando su retorno a la biz. Él consigue la mejor escena de la semana, con él tratando de estirar la pata a cabo de una canción con su voz arruinada, escapando en una fantasía de lo que la vida podría haber sido, y luego caer de vuelta a la tierra. Del mismo modo, el material con Clark fue bastante divertido, con él saliendo con Alice Cooper y tratando de convencerlo de ir en solitario, una idea que conduce a una desastrosa escena, cerca de ser un fatal encuentro con el apoyo de una guillotina de Cooper, pero presagia el hecho de que unos años más tarde Alice Cooper en realidad se volvio solista.

Por el contrario, la parte más aburrida del episodio fue la centrada en Devon cuando recurre a Andy Warhol (John Cameron Mitchell) para recaudar dinero para su grupo de danza rusa, sólo para encontrarse a sí misma en forma sobre su cabeza el momento en que cree que ha escapado con su orgullo intacto. No era demasiado interesante aquí y la escena con Warhol se sentía clavada de mano.

A pesar de todo, el programa sigue siendo totalmente de Cannavale, y como de costumbre él es eléctrico, de la forma en que  través de un partido después de darse una línea, a su pánico sudoroso hacia el final cuando el cuerpo de Buck es encontrado por la policía. El show vive y respira por su actuación y él es grande. Mientras mantiene el increíble trabajo, Vinyl va a ser digno de ver Estoy totalmente  bordo; aunque soy consciente de que como es, VINYL es para una audiencia de nicho que necesita crecer si el espectáculo va a sostenerse a sí mismo (poniendo el tercer episodio contra The Walking Dead y los Oscar no ayuda).

Calificación Episodio: 8/10

LISTA DE GANADORES "OSCAR 2016"


Bienvenidos a nuestra cobertura de la 88ª Edición de los Oscar es seguro que no sólo dibujaran los grandes nombres de Hollywood, sera una de las ceremonias más carga política de todos los tiempos. La entrega sera conducida por Chris Rock por segunda vez.

La ceremonia comienza a las 7:30 de la Noche tiempo del centro de México.

"The Revenant" lidera las nominaciones a los Oscar con 12 nominaciones a la mejor película, mejor director (Alejandro Iñárritu), mejor actor de reparto (Tom Hardy) y mejor actor (Leonardo DiCaprio). Es seguido de cerca por "Mad Max: Fury Road", que obtuvo 10 nominaciones a los premios Oscar, incluyendo mejor película y mejor director (George Miller).

Además de "The Revenant" y "Mad Max: Fury Road", otras seis películas han subido a la mejor película: "Spotlight", "Misión Rescate", "Puente de los espías", "The Big Short", "Room" y "Brooklyn".

Mejor Guion Original
Josh Singer and Tom McCarthy, Spotlight
MejorGuion Adaptado
Charles Randolph y Adam McKay - The Big Short
Mejor Actriz de Reparto
Alicia Vikander - The Danish Girl
Mejor Diseño de Vestuario

Jenny Beavan - Mad Max: Fury Road

Mejor Diseño de Producción
Mad Max: Fury Road

Mejor Maquillaje y Peluquería
Mad Max: Fury Road

Mejor Fotografía
Emmanuel Lubezki- The Revenant

Mejor Montaje
Mad Max: Fury Road

Mejor Montaje de Sonido
Mad Max: Fury Road

Mejor Mezcla de Sonido
Mad Max: Fury Road

Mejor Efectos Visuales
Ex-Machina

Mejor Corto de Animación
Bear Story

Mejor Película de Animación
Intensamente

Mejor Actor de Reparto
Mark Rylance- Puente de Espias

Mejor Corto Documental
A Girl in the River

Mejor Película Documental
Amy

Mejor Corto de Ficción
Stutterer

Mejor Película de Habla No Inglesa
Son Of Saul

Mejor Música Original
Ennio Morricone- Los Ocho Odiosos

Mejor Canción Original
Sam Smith- SPECTRE

Mejor Dirección
Alejandro Gonzalez Iñarritu- The Revenant

Mejor Actriz Protagonista
Brie Larson- Room

Mejor Actor Protagonista
Leonardo DiCaprio - The Revenant

Mejor Película
Spotlight

UNA MIRADA CRITICA TV: 11.22.63 EP 01 TEMP 01 "THE RABBIT HOLE"


A pesar de que se le presenta como un cuento-viaje en el tiempo, 11/22/63 es mas como una película de misterio que de ciencia ficción, pero eso no impide que se divierta con su premisa fantástica. Basado en la novela de 2012 del mismo nombre de Stephen King, la nueva mini serie de Hulu , es producida por Bridget Carpenter, James Franco, J. J. Abrams y Bryan Burk que postula la pregunta "¿Qué pasaría si ...?": "Si pudiera volver atrás en el tiempo y evitar el asesinato de John F. Kennedy, ¿verdad?" Pero es todo lo que va junto con la pregunta que hace 11/22/63 que vale la pena ver.

En el primer episodio, nos encontramos con Jake Epping (Franco), un profesor de Inglés que se remonta en el tiempo de 1960 y los intentos de impredir que JFK sea asesinado tres años después, en Dallas. Para ello, se unirá con el propietario de un restaurante, Al Templeton (Chris Cooper), quien le muestra un portal del tiempo misterioso en la trastienda-armario de su restaurante y le insta a salvar a JFK en 1963. La razón por la cual es decepcionantemente al media al horno, pero al de vaga explicación es suficiente para Jake le creen, por lo que nosotros, como espectadores iremos junto con él también - al menos por el momento.

Lo mismo puede decirse de la física del portal del tiempo, que casi no se explican en absoluto, y si eres un purista de la lógica, me temo que decir no hay respuestas nunca llegarán a este respecto. En cualquier caso, las reglas de Al para viajar en el tiempo - o en lugar las de King - son increíblemente simple y sorprendentemente ingeniosa: 1) Todo viaje a través del portal transporta al viajero a la misma fecha y hora exactas en 1960; 2) sin importar el tiempo que el viajero se aloja en el pasado, sólo dos minutos han pasado en el presente; y 3) el pasado puede ser cambiado, pero las visitas subsiguientes restablece la línea de tiempo y borraran los cambios realizados durante el viaje anterior. Y por razones que se aclararán más adelante en el primer episodio, Al no puede acompañar a Jake en la misión de tres años (aunque hay mucho más Cooper en flashbacks).

Mientras que la primera mitad del estreno de dos horas de la serie fija a Jake para su viaje de localizar a Lee Harvey Oswald, el segundo medio se deleita en el personaje experimentando 1960 por primera vez - y aquí es donde el episodio realmente comienza a tomar forma. Cosas tan simples como Jake consiguiendo su corte de pelo para que parezca como los demás y la verdadera comida , no procesada por primera vez (que Al insiste correctamente es mejor que cualquier cosa en el siglo 21) que para algunos grandes momentos del personaje con Jake, y por extensión de Franco.

Más tarde, cuando Jake llega a Dallas, empezamos a aprender más acerca de cómo el tiempo mismo "empuja hacia atrás." Creo que probablemente Al pone mejor cuando se le explica a Jake, "Si haces algo que realmente moleste con el pasado, el pasado se molestara con usted." Mientras que eso puede no tener mucho sentido empírico, se le añade un único obstáculo para la investigación de Jake, que se manifiesta cada vez más como el espectáculo continúa. En cierto modo, el tiempo es el "gran mal" de este espectáculo, y que se hace evidente al final de este episodio. Además, parece que Jake pronto comenzará su propia venganza personal por uno de sus estudiantes, Harry (Leon Rippy), en el segundo episodio, lo que probablemente hará aún causar más problemas.

Calificación Episodio: 8/10

UNA MIRADA CRITICA TV: COLONY EP 07 TEMP 01 "BROUSSARD"


Para ser honesto, esperaba conocer mucho más sobre Broussard en un episodio completo que lleva el nombre del personaje.

Sin embargo, durante el septimo episodio apenas arañamos la superficie de lo que exactamente a esperar de Eric Broussard (nombre real de los 14 posibles resultados que dio el Rolodex ).

No me quejo, le importaría. Estoy disfrutando de la cantidad de información que se repartió. Sólo pienso que es interesante de cara a la convención de la nomenclatura. Aprender un poco más sobre lo que las masas pueden pensar de los anfitriones, sin embargo. Vamos a hacer frente Proxy Snyder en primer lugar porque creo que es un puntazo. Es probable que no se supone que es tan divertido como lo encuentre a ser, y estoy totalmente esperando ser sorprendido en algún momento por el mal. Mi guardia está arriba. Sin embargo, Proxy Snyder está viviendo la buena vida. No sólo él tiene el café fresco a su voluntad que Will no puede resistir junto con y toda la buena comida de desayuno (bayas frescas!), Que está manteniendo varias casas, incluyendo Hilhaven Lodge, la antigua casa de Ingrid Bergman y Brett Ratner (RIP!) , y tiene una hija.

Es su hija que lo hace tan interesado en Will y su hijo Charlie. O al menos eso dice. Seamos honestos, parecía que Charlie fue empujado hacia adelante en la foto que fue tomada de él, por lo que sólo puede imaginar el estado en que se encuentra. Pero Snyder movió los hilos adecuados y consiguió la foto.
A cambio, Will encontróa  Broussard para Snyder. Broussard y Quayle (el vecino de al lado de Broussard en este momento), realmente necesitan dejar de subestimar a Will si Katie es un agente doble o no y, por supuesto Katie no es un agente doble. Pero se metió en la resistencia debido a Broussard. Ellos están unidos entre sí. De algun modo. Y ahora Will los ha unido a ellos por el libro, Nostromo.

Creo que tenemos que empezar a pensar como un triángulo con Katie en el medio. Broussard y Will son iguales en habilidad y conocimiento. Katie tiene que maniobrar entre ellos hasta que Will decide dejar Seguridad Nacional. O hasta que Will se da cuenta que puede utilizar en su propio beneficio en Broussard dentro del Territorio Nacional.

Hay una parte de mí que odiapensar que los extraterrestres es igual forma automática el mal. Estoy bien con los humanos igualando el mal. Lo que quiero decir es, ¿y si los humanos construyeron este nuevo mundo y los alienigenas no están completamente a bordo, en busca de otra solución en la tierra todos juntos?. Tal vez están buscando los Testamentos y Broussards del mundo para encontrar su camino a la otra. Hey, podría suceder.

La escena inicial era un extraordinaria. Por supuesto que habría por lo menos una vena del público que sería tratar de vincular a Jesucristo a la llegada. Lindsey no me sorprendió. ¿Nolan? Lo hizo, a pesar de que podría estar allí simplemente para tapar su política. El tutor que entre en la casa de los Bowman me recordó a la escuela de Wayward Pines. No hay duda de que daría a la comodidad profundamente religioso pensar que los alienigenas fueron enviados por Jesús. No tengo ni idea de lo que va a pasar, pero parece imposible que todos puedan seguir funcionando tan cerca entre sí sin pisar los pies unos a otros. Está llegando a un punto crítico, y rápido.

Calificación Episodio: 8/10

JOSH HELMAN SE UNE AL ELENCO DE LA SEGUNDA TEMPORADA DE "WAYWARD PINES"


Mientras que el idílico, aislado apocalipsis del futuro lejano de Fox, Wayward Pines aparentemente terminó en la primera temporada del año pasado con una nota satisfactoria de manera espectacular, la serie regresará con un reparto cada vez mayor . La última adquisición de la serie, es Josh Helman, sin duda será familiar para los fans de las películas de X-Men.

De acuerdo con The Hollywood Reporter, Helman se unirá al elenco de la segunda temporada de Wayward Pines 'como un personaje regular llamado "Xander."el personaje de Hellman se informa, sera un comodín en medio de la nueva lucha entre las autoridades y los luchadores por la libertad clandestinos. Él se dice que tiene "una relación complicada con las fuerzas poderosas de la ciudad."

Para el actor australiano, este papel representa un debut en la TV americana. Si bien se le ha visto en los últimos años en la serie de HBO The Pacific y en 2012 junto a Tom Cruise, Jack Reacher, Helman recibido notable exposición de jugar una versión joven de William Stryker en 2014 en X-Men: Días del Futuro Pasado, un papel que volverá a interpretar en X-Men: Apocalypse.

Xander de Helman se unirá a un elenco principal que actualmente consta de nuevo protagonista Jason Patric como el Dr. Theo Yedlin, que despierta de animación suspendida y se encuentra tratando de comprender la terrible verdad detrás de Wayward Pines y el destino de la humanidad (que ya sabemos). Yedlin se da a la tarea a sí mismo con salvar a la raza humana con el espectro de peligrosas criaturas humanoides descentralizadas que están al acecho fuera de las paredes de la ciudad. como C. J. Mitchum, un historiador en busca de vínculos entre la gente del pueblo humano preservado y las criaturas salvajes Djimon Hounsou co-protagonizara. Nombres como Kacey Rohl, Nimrat Kaur, y Christopher Meyer también están a bordo.

Wayward Pines es probable que el retorno de la Fox en algún momento en el año 2016.

UNA MIRADA CRITICA TV: FULLER HOUSE (TEMPORADA 1)


Si en tu adolescencia amaste FULL HOUSE entonces es posible que se sorprenda cuando abras el primer episodio de la serie reinicio de Netflix, FULLER HOUSE. La dependencia del episodio piloto es sobre la nostalgia y es en realidad donde el nuevo espectáculo tropieza, mientras que la serie comienza a trabajar cuando Fuller House mira hacia adelante en lugar de hacia atrás - aunque estructuralmente el espectáculo sigue siendo el mismo que su predecesor.

Fuller House comienza cerca de 20 años después del final de Full House, con Danny Tanner (Bob Saget) listo para salir de su casa que había estado compartiendo con su hija recién viuda D. J. (Candice Cameron Bure). En última instancia, decide salir de la casa a D. J. para darle un lugar para criar a sus tres hijos: Jackson (Michael Campion), Max (Elias Harger) y el bebé Tommy (Dashiell y Fox Messitt).

En lugar de que Danny decida quedarse con ella en lugar de continuar su plan inicial, la hermana menor de DJ, Stephanie (Jodie Sweetin que es muy WOOW) decide abandonar su exitosa carrera como DJ para ayudar a su hermana y su mejor amiga Kimmy Gibbler (Andrea Barber) está de acuerdo en irse a vivir con su hija Ramona (Soni Nicole Bringas). Esto, obviamente, es paralelo al inicio cuando Joey (Dave Coulier) y Jesse (John Stamos) deciden lo mismo con Danny cuando este enviudo.

Es una sólida puesta en marcha en el papel, pero en la ejecución del piloto se apoya tanto en la nostalgia que es difícil de conseguir algo mas. Entre rompiendo la cuarta pared burlandose de las gemelas Olsen (esto sucedió varias veces a lo largo de la temporada) para ir debilitando toda la resonancia emocional de la historia para amplificar la diversión del episodio de la reunión, no es difícil imaginar muchas personas acabado ese episodio y no ir  más lejos solo que seas un fan nato.

Eso es una vergüenza, porque como Fuller House continúa a través de la temporada 1, se pone mejor. La serie no puede resistirse en mostrar a alguno de los personajes originales adultos en la mayoría de los episodios - Joey trata de cuidar a los niños, Danny se detiene por una visita y es sobreprotector de DJ, Jesse y Becky (Lori Loughlin) celebran su boda de 25 aniversario - pero sólo realmente hace clic cuando la atención se centra en DJ, Stephanie y Kimmy como las nuevas Danny, Jesse y Joey (respectivamente).

Estos son los momentos más llenos en FULLER HOUSE, en el buen sentido. Si no fuera un fan de la original, esto no va a ser la versión de la historia que gana más, pero si lo hizo como la comedia familiar de Jeff Franklin, la dinámica familiar invertida funciona bastante bien. Con Ramona uniendose a la familia en contra de su voluntad y Jackson en sus problemáticos días pre-adolescentes, que causan un montón de problemas y una cantidad relativamente decente de humor. El personaje que más me sorprendió encontrar en mí es Harger como Max, quien con solo 7 años a logrado sacar la mayoria de las risas que el show me provoco.

En cuanto a las tres protagonistas, esto es en gran medida la historia de D. J.. Stephanie se marginó la mayor parte; sus luchas con renunciar a su carrera y tratar de caer en el amor apenas sobre ella es una hermana de apoyo, la tía fresca y mala niñera. El arco de Kimmy funciona porque Barber es grande en el papel, y ella realmente vende el viaje emocional de Kimmy luchando con sus sentimientos por su ex. Ambas giran en torno a apoyar y D. J., cuyo lugar de trabajo se llega a visitar y cuyo amor a la vida se convierte en el centro de su historia.

Una vez más, es cuando estos personajes y sus hijos están juntos que Fuller House se eleva por encima de la mediocridad. Por desgracia, esto ocurre con muy poca frecuencia. Las apariciones repetidas, tanto de los miembros del reparto anterior y un extraño conjunto de figuras de la cultura pop, arrastra hacia abajo el espectáculo más o menos cada vez que vienen en la pantalla. la apariencia de Macy Gray en el episodio 3 es tan llano que es doloroso, los cameos del mismo episodio de Maksim y Val Chmerkovskiy es difícil de ver y demasiado meh (si usted no lo sabía, Bure estaba en una temporada de Bailando con las estrellas), y el arco de un solo episodio de Los Gigantes de San Francisco con su jardinero derecho Hunter Pence nunca se siente necesario o más de un guiño para la audiencia.

Algunos chistes hicieron el trabajo para mí: Stephanie robando el nombre de "DJ Tanner" profesionalmente, los primeros pasos de Ramona en sus tacones altos, el gag repetido de Max de ser un padre exasperado al nuevo perro cometa Jr. Jr. y casi todo con Kimmy Gibler . Lo que no funcionó: líneas como "¿y si el Uber ve mis tetas," las apariciones repetidas y terribles, la excesiva dependencia de las frases de Full House (más como "no, Mylanta"), el acento británico de Stephanie en el piloto, la secuencia de baile estilo Bollywood (WHYYYY?) y los golpes continuos en ausencia hacia las gemelas Olsen 'que acaba de hacer los actores y escritores mirarse amargados por que no aceptaron volver.

Humor aparte, había muchos momentos en los mensajes de la serie que aterrizaron. Como fan de Full House o Tres x Tres como lo conocimos aqui y con la que creci, hubo episodios de ese espectáculo que se me quedó por años; en particular, el episodio en el D.J. intentado matarse de hambre a sí misma solo por que queria verse mejor en traje de baño. Fueron esos momentos personales donde el espectáculo podría ser algo más que una comedia divertida familiae, y yo soy la prueba de que lo hacen tener un impacto en los espectadores jóvenes impresionables.

Esos momentos no existen en Fuller House, sobre todo porque el espectáculo se centra mucho más en loslos adultos que de los niños de Full House y menos en las estrellas más jóvenes de la nueva serie. Hay una oportunidad de explorar lo que sucede cuando los padres se separan y le dicen a los niños que está bien, y en su lugar ofrece la alternativa de cuento de hadas en su lugar.

El espectáculo hizo un buen trabajo cuando finalmente se ocupó de la pena de DJ por el fallecimiento de su marido y el impacto que tuvo en sus hijos, pero con demasiada frecuencia de resonancia se perdió cuando se cambió el enfoque de la comedia de su necesidad de elegir entre sus dos intereses amorosos potenciales. Es frustrante, Fuller House debería haber llegado a la conclusión de que debería centrarse en D. J. como una persona en lugar de alguien atrapado en un triángulo de amor al estilo de Bachelor. (Aquí hay una explicación simple de por qué había un enfoque Bachelor fue pesado, por cierto).

El gran problema con Fuller House es este nuevo espectáculo no va a inspirar el mismo tipo de nostalgia que hizo la original. Este no es el tipo de espectáculo que encaje con los espectadores hoy en día, y ninguno de los actores o historias es tan standout que sería notable por el hecho de que no sea que está continuando una historia que la gente se preocupaba hace aproximadamente dos décadas o nada. La excesiva dependencia de las escenas de flashback a Full House acaba de subrayar lo mucho que este nuevo espectáculo no se sostiene por sí mismo, cuando a finales de la temporada 1 comenzaba a darlos.

Del mismo modo problemático es el público el espectáculo está tratando de apuntar. Fuller House es tan adecuado para familias, como su predecesor (con tortazos similares en todo, para mejor o peor), pero el objetivo de la muestra es los adultos, lo que podría no agarrar el público más joven el espectáculo debería apuntar. Curiosamente, la lección de Fuller House parece estar pasando por es que está bien que los adultos crezcan incluso después de que ya no son niños. No siempre funciona, pero es lo más ambicioso Fuller House tiene a su favor eso y la nostalgia. Un buen intento que ojala recibe su segunda oportunidad.

Calificación Temporada 1: 6/10

GANADORES DE LOS "RAZZIE AWARDS 2016"


Se ha hecho pública  la lista de los ganadores a los premios Golden Raspberry, más conocidos como Razzie o Anti-Oscar. Entre los grandes ganadores de esta edición de Razzie 2016 se encuentran las películas Cuatro Fantásticos con tres galardones (peor película, peor remake y peor director) y Cincuenta sombras de Grey, con cinco galardones.

A continuación  la lista completa de ganadores:

Peor película
Cuatro Fantásticos
Cincuenta sombras de Grey

Peor director
Josh Trank por -Cuatro Fantásticos

Peor actor
Jamie Dornan -Cincuenta sombras de Grey

Peor actriz
Dakota Johnson - Cincuenta sombras de Grey

Peor actor de reparto
Eddie Redmayne - El destino de Júpiter

Peor actriz de reparto
Kaley Cuoco-Sweeting -Alvin y las ardillas: Fiesta sobre ruedas y El gurú de las bodas

Peor precuela, remake, plagio o secuela
Cuatro Fantásticos

Peor combo en pantalla
Jamie Dornan y Dakota Johnson -Cincuenta sombras de Grey-

Peor guion
Kelly Marcel -Cincuenta sombras de Grey-

Razzie de la redención
Sylvester Stallone

20TH CENTURY FOX PONE FECHA A DOS PELÍCULAS DE FRANQUICIA DE MARVEL


Si bien no tenemos detalles con respecto a lo que los proyectos que son, 20th Century Fox ha añadido dos nuevas películas de Marvel no tituladas a su pizarra.

Las dos películas llegaran a los cines el 6 de octubre de 2017 y el 12 de enero de 2018. Si bien se podría suponer que la primera película es una nueva fecha de lanzamiento para Gambito, teniendo en cuenta que la película era ya parte de la pizarra anunciada por el estudio. Esa película se ha despegado estamos casi en Marzo y su tentativa fecha de estreno Octubre de 2016 se acerca y no se sabe nada acerca del inicio de la filmación. Eso no significa que la película no está pasando, sólo que el estudio ha fijado una nueva fecha de lanzamiento para el proyecto, que se retrasó al perder a su director original.

Aunque podría haber otra opción, lo que es muy probable que una película de nueva franquicia, tal vez podría ser el estudio de la plantación de The New Mutants de Josh Boone. En cuanto a la segunda fecha de lanzamiento, sin duda pondría mi dinero en que uno de ellas podría ser, la secuela de Deadpool recientemente anunciado. Con el éxito del estudio tenía a principios de año y Black Panther llegando en febrero del mismo año,sólo tiene sentido total.

NUEVA IMAGEN DE "BATMAN V SUPERMAN: EL ORIGEN DE LA JUSTICIA"


Warner Bros. Pictures lanzó otra nueva imagen de BATMAN V SUPERMAN: EL ORIGEN DE LA JUSTICIA, que cuenta con Superman en cierne sobre Batman listo para luchar.

La película protagonizada por Henry Cavill, Ben Affleck, Amy Adams, Laurence Fishburne, Jesse Eisenberg, Gal Gadot, Diane Lane, Jeremy Irons, Holly Hunter, Scoot McNairy, y Jason Momoa. En los talones del éxito mundial de Men of Steel, el director Zack Snyder está reuniendo a los dos más grandes superhéroes de todos los tiempos - Batman y Superman por primera vez en la pantalla grande. Después de su titánica lucha contra el General Zod, Metropolis ha sido arrasado y Superman es la figura más controvertida en el mundo. Mientras que para muchos sigue siendo un emblema de esperanza, un número creciente de personas lo consideran una amenaza para la humanidad, la búsqueda de justicia por el caos que ha traído a la Tierra. En lo que se refiere a Bruce Wayne, Superman es claramente un peligro para la sociedad. Se teme por el futuro del mundo con un poder tan imprudente dejado sin gobierno, y por lo que se pone su máscara y la capa de corregir los errores de Superman. La rivalidad entre ellos está furiosa, impulsada por la amargura y la venganza, y nada puede disuadirlos de librar esta guerra. Sin embargo, una nueva amenaza surge oscura en forma de un tercer hombre: uno que tiene un poder más grande que cualquiera de ellos para poner en peligro el mundo y causar la destrucción total.

BATMAN v SUPERMAN: El origen de La Justicia llega a los cines el 25 de marzo de 2016.


20TH CENTURY FOX CONFIRMA NUEVA PELÍCULA DE "THE PREDATOR" EN 2018


Tras la publicación de un Poster Teaser hace algúnos días, 20th Century Fox ha establecido finalmente una fecha de lanzamiento para la nueva película de PREDATOR dirigida por Shane Black.

La película, que se dice que es una secuela directa de la película original, llegara a los cines el 2 de marzo de 2018. El guión de la película fue escrito por Shane Black & Frank Dekker. Se espera que Black tome el timon de su propio guión, pero aparte de esos detalles, no se sabe mucho actualmente sobre la próxima cuarta entrega de la serie.

sábado, 27 de febrero de 2016

GANADORES DE LOS "SPIRIT AWARDS 2016"


"Spotlight" se llevó a casa los máximos honores en los Premios Spirit 2016, ganando mejor película, mejor director, mejor guión, mejor edición y mejor elenco. A continuación encontrará una lista completa de los ganadores de esta tarde:

Mejor Película
Spotlight

Mejor Director
Tom McCarthy, Spotlight

Mejor Guión
Tom McCarthy & Josh Singer, Spotlight

Mejor Primera Película
El Diario de un adolescente

Mejor Primer Guión
Emma Donoghue, ROOM

Mejor protagonista masculino
Abraham Attah Beasts Of No Nation

Mejor Actriz Principal
Brie Larson ROOM

Mejor Actor de Reparto
Idris Elba Beasts Of No Nation

Mejor Actriz de Reparto
Mya Taylor, Tangarine

Mejor documental
La mirada del Silencio

Mejor Película Extranjera
Son Of Saúl

Mejor Fotografia
Carol

Mejor Edición
Spotlight

Premio John Cassavetes (Mejor Película Bajo presupuesto$ 500.000)
Krisha

Premio Robert Altman (Mejor Reparto)
Spotlight

Kiehl to Watch Award
Félix Thompson

Premio Piaget
Mel Eslyn

UNA MIRADA CRITICA TV: AMERICAN CRIME STORY THE PEOPLE V O.J SIMPSON EP 04 TEMP 01 "100% NOT GUILTY"


Ha sido claro desde el primer episodio de American Crime Story que la serie se apila con un elenco fenomenal dando algunas de las mejores actuaciones de su carrera. Aunque "100% no culpable" pasó su hora de tiempo más corriendo mostrando cómo Marcia Clark y Johnnie Cochran junto a el Dream Team coordinan sus estrategias judiciales, esto también fue el episodio que vamos a cada uno de los actores a estirar sus músculos que actúan y dan algunas actuaciones realmente fenomenales.

Sarah Paulson entiende que ella tiene más que hacer como Marcia Clark simpática, y este es uno de los primeros episodios de la serie, donde empuja a Paulson su carácter para ser algo más que la fuerza del bien. Marcia constantemente calculó mal el caso en el período previo al juicio; ella piensa que el hecho de que ella es grande en su trabajo será capaz de convencer al jurado y al mundo que O.J. es culpable. Pero a partir de su falta de entendimiento con las mujeres de raza negra que esperaba que apoyarían a una maltratada Nicole Brown Simpson en el jurado que en realidad apoyarian a O.J. a no querer hacer del juicio sobre la raza, Marcia hizo algunos grandes errores que hicieron que el juicio se puede ganar cada vez menos para el enjuiciamiento.

Como he dicho en otras críticas, es mucho más fácil tener en cuenta estos errores desde el punto de vista de un futuro en el que sabemos el resultado del caso de O.J.. Dicho esto, The People v. O.J. Simpson está mostrando al espectador como se cometieron errores en el transcurso del juicio, y cómo se pasó de una volcada aparente a un golpe para los fiscales a algo que se les fue de las manos. Paulson entiende que Marcia no siempre está a la derecha, incluso si ella está haciendo lo que cree que es lo mejor, y que es debido a que Paulson ofrece una de las vueltas más poderosos de la serie.

De pie frente a ella esta Courtney B. Vance como Cochran. No ha habido nadie negando desde el principio que Vance estaba dando una de las mejores actuaciones en American Crime. Tal vez sea el momento de longitud extendida de "100% no culpable" o tal vez es sólo el director Anthony Hemingway y su entendimiento de que él necesita para conseguir sus personajes principales, lejos del resto de la manada para desarrollarlos, pero algunas de las mejores escenas de este episodio fueron entre los dos o tres personajes. Cochran tenía uno de ellos como se recuperó a un descorazonado O.J. con un discurso sobre cómo el ex atleta fue una inspiración para sus fans. Esto muestra cómo Cochran es un hombre que sabe lo que es ganar un caso, lo que hace que el motín en el final del episodio sea mejor logrado..

Hay tanto que estoy pasando por alto con el foco en estos dos personajes: la puesta representación de Faye Resnick y el enorme éxito que la liberación de su libro que tuvo en el caso de Connie Britton; Kenneth Choi como el juez Lance Ito, un juez que parecía más preocupado con la fama que el veredicto; la forma en que la selección del jurado se convirtió en un juego de estrategia para la acusación y la defensa, y el estilo del programa subrayó el veredicto de la misma; y la exploración ambigua de Christopher Darden y ek trabajo de Marcia Clark y su potencialmente relación personal (Sterling K. Brown es otro destacado aquí). Pero creo que en última instancia "100% no culpable" se supone que nos da a Clark y Cochran mostrados como dos figuras paralelas, y las dos personas más importantes en este caso.

La escena más eficaz en el episodio fue de nuevo un lugar tranquilo entre unos personajes. El padre de Ron Goldman, Fred y su hermana Kim quienes vienen a reunirse con Marcia en la oficina del fiscal del distrito, frustrados con el hecho de que su miembro de la familia se siente como una "nota" a su propio asesinato. Joseph Siravo roba la escena como el corazón roto como Fred Goldman, poniendo la responsabilidad a los pies de Marcia para asegurarse de que el procesamiento haga justicia para Ron y también avergonzando a los miembros de la audiencia que sólo se podría recordar solo a O.J y a Nicoles. Es escenas como esta que The People v. O.J. Simpson muestra su excelencia, ya que las razones de una historia muchas personas recuerdan al mismo tiempo por lo que es relevante en el día de hoy - y, a menudo mostrando un lado del juicio que la gente no supiera ya.

Calificación Episodio: 9/10

UNA MIRADA CRITICA TV: DC LEGENDS OF TOMORROW EP 06 TEMP 01 "STAR CITY 2046"


Te lo diré. Al igual que nuestros personajes , Heatwave t Captain Cold este espectáculo sopla muy caliente y frío para mí, a veces. Un momento estoy realmente invertido en lo que se veo, y el siguiente, me quedo preguntándome "¿Por qué estamos perdiendo el tiempo con estas tonterías?"

En primer lugar, te voy a decir lo que me gustó. Pensé que volver a un Star City desgarrado por la guerra era un escenario interesante para nuestros héroes, y que tal vez serviría como una especie de fantasma del Apocalipsis futuro para ellos. Ya sabes, un "Hey, si no consigue sus actos juntos, esto es lo que puede pasar." Algún tipo de cosas. También era ver las apariciones no sólo del Viejo Ollie (Steve Amell), también a Connor Hawke (David Joseph-Jones) . A deir verdad, es mi opinión la barba de Ollie y las acciones heroicas del hijo de John Diggle fueron los aspectos culminantes de este episodio.

El quid de la cuestión es, que en esta etapa en la evolución de la serie, podemos contar con Mick (Dominic Purcell) y Leonard (Wentworth Miller) por un buen tiempo. Entre el entusiasmo de Mick para hacer frente a lo improbable de frente, y la rutina Smarmosaurus Rex de Leonard, está garantizado por lo menos unos momentos de reír a carcajadas - por no hablar de cualquier número de clásicos de una sola línea. No estoy diciendo que son infalibles, sólo que semana tras semana los he encontrado para ser los personajes del stand-out de cada episodio.

Nuestras otras leyendas, sin embargo, son solo el tejido! Sólo bromeo. Ellos no son del todo malo, aunque yo estaría mintiendo si había fallado al reconocer que me he cansado de Rip (Arthur Darvill) y sus rabietas o Kendra (Ciara Renee) y su todo esta bien ... todo realmente. Elaborarando, creo que Rip es un personaje sólido, pero los escritores necesitan en él algunos momentos que se hace cargo real y rápida si quieren que se quede un personaje atractivo. Puedo apreciar que tiene un montón sobre sus hombros, pero entre las diatribas hipócritas y la mala gestión de su equipo, me encuentro aburriendo de la naturaleza de sus contribuciones a la serie. Lo que realmente quiero de él es que se haga cargo, y para empezar a creer en las capacidades de las de sus amigos. No se puede gemir y amonestar su camino a la victoria!.

En cuanto a Kendra, ¿podemos dar a esto más de lo capaces mujer algo que hacer aparte de llorar su antigua vida y ser de la serie de salida al interés del amor? Lo Juro, si ella recuerda a la audiencia de su pre-vida de Chica Halcón una vez más, voy a perderla. Una parte de mí se siente como los escritores no saben qué hacer con ella desde que acabaron con Carter en el segundo episodio. Sí, Kendra nos ofreció un momento fresco aquí y allá, pero todavía no se ha dado ningún verdadero momento de brillantez. Sí, ella es la única que puede aterrizar el golpe mortal en Savage, pero eso no quiere decir que necesita ser mantenido en la nevera hasta que sea hora para el final.

Alejándose de la negatividad por un momento, quiero dejarlo todo para José David-Jones y su interpretación de Connor Hawke. Este tipo parecía estar muy cómodo con el traje de Green Arrow - como si hubiera sido oscilante que mucho antes de la emisión de este episodio. También me gustó mucho la forma en que los escritores cambiaron la tradición relacionada con el cómic con el propósito de su personaje. La diversidad es un tema que tanto DC y Marvel tienen que prestar mucha atención a si se van a seguir siendo una piedra angular influyente de entretenimiento de la cultura pop. Sinceramente, espero que encuentren una manera de llevar a Connor en el redil de manera más permanente - ya sea aquí o en algún otro programa.
Si quería hacer una lista de otros aspectos positivos para el episodio de esta semana, sería sin duda incluyen el corazón, acciones y convicciones de Sara Lance (Caity Lotz). White Canary es sin duda uno de mis personajes favoritos de LEGENDS OF TOMORROW- de pie con orgullo junto a Snart y Rory, por supuesto. Sara no estaba tomando ninguna tonteria de Rip este episodio, y estaba dispuesta a sacrificar su propio futuro con el fin de salvar a un compañero camarada que apenas conocía. Eso es material de liderazgo, allí mismo. En resumen, este fue un gran episodio en el que demostrar los verdaderos puntos fuertes de Sara más allá de sus capacidades patada en el culo.

Supongo que antes de salir de aquí debo destacar en lo que yo creo que es el defecto que brilla intensamente de este episodio. Por supuesto que estoy hablando del triángulo de amor y demasiado inútil que pasó metido la mitad del episodio. Estoy totalmente confuso que pensé que esta porción de la totalidad de la demostración era basura. De acuerdo, así que conseguimos una risita de Ray (Brandon Routh) y Jax (Franz Drameh), mientras que intentaban fallidamente ganar el afecto de Kendra, pero al final todo acaba sentimos como una enorme pérdida de tiempo. Gideón comenta más adelante en el episodio acerca de cómo fue Kendra, quien hizo mas, nada hubiera sido mejor que Stein (Victor Garber), buscando ser el Doctor del amor. Entiendo que sólo estaba tratando de ayudar, pero aún así.

Mi problema principal con esta parte del episodio es que no servía para nada en el movimiento de la historia hacia adelante, ni tampoco da lugar a ningún desarrollo de personaje. Supongo Jax alcanzó algún tipo de zen con respecto a sus hormonas, pero eso es todo. Realmente, no hay nada que me guste menos de invertir a mí mismo en un espectáculo y es sólo de carácter a tener que sudar tinta a través de 17-minutos-un valor de relleno no lleno de acontecimientos.

Al final, no puedo evitar sentir un poco "meh" sobre el episodio de esta semana. Yo sé que no es el término más constructiva, pero maldita sea, se siente apropiado en este caso. Todavía estoy disfrutando mucho LEGENDS OF TOMORROW, incluso si no aparezca esa manera de vez en cuando. Fue divertido viajar hacia el futuro, conocer un tipo duro como el nuevo Arrow, ver a Slade con la peor impresión de Grant Wilson, ver a Rory convertirse en rey por un día, y disfrutar de la gloria del vello facial terrible de Oliver. Todo esto dicho, estoy ansioso por ver donde Wade Rider viaja la próxima semana!

Calificación Episodio: 7/10

NUEVAS IMAGENES DEL RODAJE DE "BAYWATCH"


Surgieron nuevos detalles hoy con respecto a la película de Baywatch actualmente en rodaje de Paramount Pictures. De la mano de su protagonista Dwayne Johnson llevó a Instagram para compartir fotos del inicio del rodaje de Baywatch que muestra a el y Zac Efron en personaje dentro de un bote salvavidas llamado "Rescate 2." Johnson explica que hay una cierta animosidad entre ambos personajes y también menciona a un impresionante " rescate 1 "que será revelada más tarde.

También protagonizada por Alexandra Daddario, Kelly Rohrbach, Priyanka Chopra y Aníbal Buress, Baywatch ofrece una gran pantalla toma en la serie de televisión que se estrenó originalmente por la NBC en 1989. El reparto original Baywatch incluyó a David Hasselhoff, Parker Stevenson, Shawn Weatherly, Billy Warlock, Erika Eleniak, Peter Phelps, Brandon Call y Holly Gagnier. La serie no fue inicialmente un éxito y fue cancelada después de una sola temporada. Se hicieron planes, sin embargo, para mover de cadena el programa, en 1991, Baywatch volvió a las ondas donde continuó durante toda una década, la incorporación de nuevos miembros del reparto como Yasmine Bleeth y Pamela Anderson. El show también recibió un spin-off de corta duración, Baywatch Hawaii.

"Este es mi playa b * tch!", Escribió Johnson cuando se anunció por primera vez su conexión con la película en 2013. "Los rumores son ciertos ...  estamos haciendo #BAYWATCH la película. Edgy, lascivo y es de esperar, divertido como el infierno. Cue slo mo corriendo en la playa ... #WhoNeedsMouthToMouth #RedShortsBeHugginABrotha "






UNA MIRADA CRITICA: LA HABITACIÓN (ROOM)


LA HABITACIÓN es no muy agradable y no por que sea mala, sino por la crudeza que retrata. Con una historia que realmente es arrancada de los titulares (ha habido una serie de historias trágicas que se asemejan a la trama) los primeros cuarenta minutos de LA HABITACIÓN, que tiene lugar en la ubicación titular, no es fácil de ver. Eso no quiere decir que la habitación no es excelente. Lo que lo hace tan difícil es la habilidad en el que se ha hecho, con el director Lenny Abrahamson no rehuyendo el horror de la situación, con el personaje de Larson siendo víctima de violaciones nocturnas por su captor, el despreciable "Viejo Nick" (Sean Bridgers ) mientras obligado a apreciar plenamente la suciedad y la miseria del frío, un jardín inhóspito arrojados dónde han estado prisioneros.

Siendo un crítico que está sentado a través de su parte justa de las películas difíciles, me sorprendió lo enojado por lo que había visto en los primeros minutos- tal vez debido a lo absolutamente realista las actuaciones fueron conmigo a fantasear acerca de las cosas horribles que haría al antiguo  Bridger Nick, si tengo la oportunidad, con él emerge como uno de los villanos más malvados de la historia reciente de la pantalla. Abrahamson nunca se detiene en el terror y desesperanza de la situación de Larsen y de Tremblay y si toda la película había tenido lugar en LA HABITACIÓN, no estoy seguro de que habría sido capaz de aguantarla hasta el final, sólo se basa en lo molesto que estaba yo.

Por suerte para nosotros, después de los primeros cuarenta minutos más o menos, LA HABITACIÓN convierte en una experiencia muy catártico, con Larson y Tremblay emergiendo y encontrandose de pronto la transición a la sociedad. El resultado de las violaciones repetidas de Nick, Jack Tremblay nunca ha conocido otra cosa que la habitación, con su madre que le dejó pensar el mundo exterior no existía en el interés de darle forma normal a una educación posible.

El personaje de Larson aquí es una de las grandes heroínas de la pantalla recientes, con vernos en todo lo que una madre devota amorosa puede pasar por su hijo. Si SHORT TERM 12 era la ruptura de Larson, LA HABITACIÓN es una continuación lógica en la que confirma que ella es uno de los más grandes intérpretes de su generación. Una gama emocional de Larson aquí es deslumbrante, con los rollos ocasionales y se ve en la primera mitad haciendo alusión a la forma en la propia psique de ira en la situación, pero, al mismo tiempo que evoca tan tremendo amor por Jack que su vínculo maternal a su hijo como se muestra aquí se moverá incluso los miembros de la audiencia más hastiados.

Su química con el joven Jacob Tremblay es magnífica, con él que tiene un whopper de una parte de un chico joven, y la película gira en torno a su actuación tanto como lo hace ella. Es uno de los grandes niño-performances, comparado con Tatum O'Neil en PAPER MOON. El resto del elenco es igualmente impresionante, con Joan Allen teniendo su mejor papel en años como madre de Larson, que tiene los ajustes de su cuenta para hacer una vez que la hija que presume muerta camina de nuevo en su vida. Mientras que él tiene mucho tiempo menos pantalla, William H. Macy tiene unos momentos increíblemente complejas como su padre, que tiene dificultades para llegar a un acuerdo con la realidad de su situación. Otro artista que es tremendo es Tom McCamus tan compasivo como el nuevo marido de Allen, cuyos esfuerzos por forjar una relación especial con su ahora  nieto son extremadamente móviles. Evoca una amabilidad poco común aquí, y la forma en Allen y su relación con Larson y Tremblay evoluciona conduce a más de un momento profundamente satisfactorias, catárticos que resultaron en sollozos que no tenía hace tiempo al ver una película del genero.

Aunque de vez en cuando una película difícil de ver, LA HABITACIÓN de Abrahamson es sin embargo uno de los principales logros del año y sin duda uno que estaremos oyendo hablamos mucho durante la temporada de premios Larson sin duda ha merecido cada uno de sus premios. Es un verdadero tour-de-force para Larson y sin duda la película que va a trasladarla a ese siguiente nivel de estrellato que tanto merece. Obviamente, es una visita obligada y otra de la gran película para comenzar el año.

Calificación Final: 9/10

TRAILER EXTENDIDO DE "DAMIEN"


Hasta ahora, la próxima serie de A E Damien ha parecido bastante estándar. Sin embargo, este nuevo teaser, titulado "bestia", se está retirando algunas imágenes bastante extraordinarias. Tendremos que esperar hasta el estreno de la serie para ver si esto es un ejemplo de la estética de la serie o no, pero sin duda se ve más que Hannibal o Grimm. Estoy en, al menos por un episodio.

Damien sigue la vida adulta de Damien Thorn, el niño misterioso de la Profecia de 1976  que ha crecido aparentemente inconsciente de las fuerzas satánicas que lo rodean. Atormentado por su pasado, Damien ahora debe llegar a un acuerdo con su verdadero destino - que él es el Anticristo.

Barbara Hershey interpreta a Ann Rutledge, la mujer más poderosa del mundo, que se ha encargado de asegurarse de que Damien cumple con su destino. Omid Abtahi retrata a Amani Golkar, un colega cercano de Damien de cuya lealtad feroz se pondrá a prueba cuando se da cuenta que su hermano-en-brazos que realmente es. Megalyn Echikunwoke sera Simone Baptiste, una mujer cuya vida se lanza en el caos cuando la tragedia golpea de forma inesperada.

El primer episodio, dirigido por Elizabeth Helmer Shekhar Kapur, llegara el 7 de marzo.


SAM RAIMI DIRIGIRA "WORLD WAR III"


Apenas la semana pasada leía un articulo de Sam Raimi sobre como dirigió para Chevy un comercial juega con tropos de terror - y los tropos que vienen con ver una película de terror con un fuerte audiencia - y ciertamente nos hizo desear que Raimi haría otra película de terror. Él dirigió el piloto de Ash vs The Evil Dead, pero él no ha hecho una película en el género desde 2009 con Arrastrame al Infierno.

Uno de los próximos proyectos potenciales de Raimi no es una película de terror, pero se trata de la tercera guerra mundial, lo que podría ser bastante horrible.

Recientemente, el director de Evil Dead y Spider-Man también estaba en conversaciones para dirigir la nueva versión de una película extraordinaria, un profeta. En un principio, que rehace sonaba bastante redundante, sino una película de suspenso dirigida por Raimi y escrito por el autor Dennis Lehane (Gone Baby Gone, Shutter Island) no es tan mala idea.

En cuanto a la tercera guerra mundial, Variety tiene la primicia sobre la adaptación de la no ficción de George Friedman de su exitosa novela, "Los próximos 100 años: un pronóstico para el siglo 21".

Aquí está la sinopsis:

"Una fascinante historia, abre los ojos y la mirada a menudo impactante en lo que se avecina para los EE.UU. y el mundo de uno de nuestros futuristas más incisivos.

En su nuevo libro invita a la reflexión, George Friedman, fundador de Stratfor - la firma de inteligencia y previsión privada por excelencia - se centra en lo que mejor sabe, el futuro. Postulando que la civilización es en los albores de una nueva era, que ofrece una previsión lúcida, de fácil lectura de los cambios que podemos esperar en todo el mundo durante el siglo XXI todos ellos basados ​​en su propio análisis a fondo y la investigación. Por ejemplo, La guerra EE.UU.-yihadista será reemplazada por una nueva guerra fría con Rusia; El papel de China como potencia mundial disminuirá; México se convertirá en una fuerza importante en el escenario geopolítico; y las nuevas tecnologías y tendencias culturales alterarán radicalmente la forma en que vivimos (y luchar en las guerras). remachado lectura de principio a fin, "los próximos 100 años" es una fascinante exploración de lo que depara el futuro para todos nosotros."

Billblock Media ha opcionado el libro y está desarrollando la adaptación. La productora firmó un acuerdo de primera opción con Warner Bros. Pictures, el estudio distribuirá la película, si el proyecto llega a buen término. La adaptación se llama la tercera guerra mundial, que, como un título, prácticamente te dice todo lo que necesita saber acerca de la película.

Raimi no ha dirigido una película desde 2013 con Oz , que no estaba interesado en hacer la secuela. Los aficionados del director fueron ligeramente mixta en la película de Disney, pero incluso los aficionados que no estaban contentos con el resultado final aún debe ser feliz de ver Raimi añadir otro proyecto potencial para su pizarra.

PRIMER TRAILER DE LA SEGUNDA TEMPORADA DE "BALLERS"


HBO ha debutado el trailer oficial de la temporada 2 de su serie original BALLERS, que se puede ver en el reproductor de abajo. Sin fecha de estreno confirmada Ballers llegara en verano.

"El carismático y talentoso Dwayne Johnson, junto con el resto del elenco de 'Ballers', ha alcanzado realmente un acorde con la audiencia de HBO," menciono Michael Lombardo, presidente de programación de la cadena, dijo ademas: "Estamos encantados con la respuesta abrumadora que la serie ha recibido y esperamos otra temporada emocionante."

Del creador Stephen Levinson (Entourage y Boardwalk Empire), Ballers se ve en la vida de los jugadores actuales y anteriores de fútbol, ​​tras la ex súper estrella Spencer Strasmore (Dwayne Johnson), que está tratando de reinventarse a sí mismo como un director financiero para los jugadores actuales en Miami .

Además de Dwayne Johnson, regresan al show John David Washington, Omar Miller, Donovan W. Carter, Troy Garity, Londres Marrón Jazmyn Simon y Rob Corddry.

NUEVOS MIEMBROS DE ELENCO DE "RIVERDALE" ENTRE ELLOS LUKE PERRY



El miembro de Beverly Hills 90210, Luke Perry sera Fred Andrews, el padre de Archie para la adaptación deRiverdale. El actor debutante KJ Apa sera, Archie. Ashleigh Murray seraJosie McCoy de Josie y las melódicas . Otros miembros del reparto incluyen a Cole Sprouse como Jughead Jones y Lili Reinhart como Betty Cooper. La actriz Camilla Mendes interpretará a Veronica Lodge.

Archie se describe como "un intenso, adolescente en conflicto, un estudiante de secundaria de niño que consiguió bombeado a lo largo de la construcción verano trabajando y ahora está haciendo malabarismos con el interés de varias niñas, así como tratando de equilibrar su pasión por la escritura y la interpretación de la música - en contra de los deseos de su padre y de su entrenador de fútbol ".

Creado en 1941 por Vic Bloom y Bob Montana, el cómic de Archie sigue a un estudiante de 16 años de edad, estudiante de segundo año en Riverdale High School que se inicia una banda - The Archies que se compone de sus dos principales intereses de amor (Betty y Veronica), su rival , Reggie y mejor amigo, Jughead.


El popular personaje gay Kevin Keller también jugará un papel fundamental. Además del reparto principal, "Riverdale" introducirá otros personajes de la biblioteca expansiva Archie Comics, incluyendo a Josie y las melódicas.

RUMOR: TOMMY FLANAGAN SERA UN RAVAGERS EN "GUARDIANES DE LA GALAXIA VOL 2"


El actor Escoces Tommy Flanagan, mejor conocido por sus papeles en Corazón Valiente, Face / Off, y Gladiador ha sido elegido como uno de los Ravagers en Guardianes de la Galaxia vol. 2. según las fuentes.

Guardianes de la Galaxia vol. 2 es actualmente en producción hacia Atlanta en los estudios Pinewood y está programado para llegar a los cines el 5 de mayo de 2017.

Tommy Flanagan es un actor sólido y fino. Flanagan se menciona estara interpretando la mano derecha de Yondu Udonta, el líder de Los devastadores. Pero no es todo. Aquí está presente poco frío de información en el interior. Las fuentes también mencionan que, Los devastadores tienen una recompensa a cabo en Rocket Raccoon lo que provoca conflictos dentro del grupo. Me pregunto lo que la recompensa podría ser. Creo que nos encontraremos la respuesta el próximo año.


JIMMY SMITS SE UNE AL ELENCO DE "24:LEGACY"


Jimmy Smits es la última persona a unirse al nuevo reinicio de 24 titulado 24: LEGACY.

Él va a ser muy político y retratara un senador candidato a presidente. Esto es justo al lado de su paso sobre Los Hijos de la Anarquia de FX, así que tal vez puede encontrar oro con este como él dio en el clavo con eso. Smits protagonizará junto a Corey Hawkins y Miranda Otto, que interpreta a su esposa Rebecca. El reparto está desarrollando lentamente pero sin pausa, y comenzará la producción pronto.

NUEVO TEASER DE LA SEGUNDA TEMPORADA DE "FEAR THE WALKING DEAD"


The Walking Dead volvio a la acción en su sexta temporada, que llevará a los espectadores hasta el final a el 3 de abril. Y mientras que los acontecimientos de aquellos últimas horas es probable que los espectadores tengan cicatrices, van a tener que recuperar rápidamente desde la serie compañera de la red, Fear The Walking Dead regresa para su segunda temporada el 10 de abril.

Un nuevo teaser trailer de la temporada de FtWD muestra las secuelas de Los Ángeles tras el devastador brote que afectó a la ciudad y sus millones de habitantes. Algunos de esos ciudadanos, interpretado por Cliff Curtis, Kim Dickens, Frank Dillane, y Rubén Blades, ahora mismos encuentran atrapados entre los acantilados y aguas abiertas como el inicio muertos vivientes rodearlos desde todos los lados. Es un buen empate en la primera temporada final y también revela la ubicación del Reparto y Personal  en México, a la vez que promete una temporada de terror.


DOS NUEVOS CLIPS DE "LONDON HAS FALLEN"


2013 vio el lanzamiento de dos películas "terroristas que se desarrollaban en la Casa Blanca" y la Caida de la Casa Blanca fue el ganador en ese enfrentamiento en particular, el cruzamiento más brillante y mucho más caro de la Casa Blanca en la taquilla. De alguna manera, la articulación de Gerard Butler de mala calidad y con frecuencia técnicamente inepta está recibiendo una secuela y la película donde Channing Tatum y Jamie Foxx tienen una persecución en limusina en el césped de la Casa Blanca no lo tuvo. Todavía estoy un poco dolido por esto.

Y, sin embargo,hago apreciar los encantos de las películas de categoria B  y sobre todo disfrutar de la forma en aproximadamente el 64% de la película consiste en agente del servicio secreto en desgracia de Butler errante entre pasillos oscuros y apuñalando a la gente en la cabeza. Hay más de cabeza apuñaladas por minuto en Olympus Has Fallen que otra otra película de acción jamás se ha hecho, lo que hace que la escasez de las cabeza-puñaladas en esos nuevos clips de LONDON HAS FALLEN bastante decepcionante.

Los otros clips no son tan dinámicos.Butler y Bassett tener un corazón a corazón en la que se compromete a ser la madrina de su hijo recién nacido, y si nos vamos por las reglas de película de acción, que seguramente su marca para la muerte, ¿verdad? El otro clip encuentra a Morgan Freeman haciendo esa cosa donde está, obviamente, no tratando muy duro y sólo quiere cobrar un cheque de pago, pero no puede dejar de prestar seriedad a cada línea de diálogo, simplemente porque es Morgan Freeman.

LONDON HAS FALLEN se estrena el 4 de marzo.




NUEVO TRAILER + POSTER DE LA TERCER TEMPORADA DE "PENNY DREADFUL"


"Abrace a su lado oscuro"...

Asi comienza el nuevo trailer de la tercer temporada de Penny Dreadful. No es un mal lema para un espectáculo sobre la lucha fuerzas malignas internas y externas. Las formas en que los personajes se enfrentan o aceptan sus lados oscuros siempre ha sido una de las principales atracciones de la serie de Showtime. El Showrunner John Logan y todos los involucrados tienen los monstruos y fijan piezas por ahora, pero son los personajes que me mantienen enganchado.

El drama de Showtime es un espectáculo oscuro, y no porque todas las brujas malas y demonios esta familia de inadaptados confrontandose, pero debido a los obstáculos que se enfrentan a estos personajes. Penny Dreadful puede un ser emocionalmente agotador a menudo. La segunda temporada del drama tuvo que aplastar nuevas alturas, sobre todo cuando tenemos un vistazo a Vanessa Ives interpretado por Eva Green.

Vanessa Ives - o cualquiera de estos personajes, en realidad - simplemente no puede tomar un descanso. La tercera temporada, de ninguna manera, viene a ser lo más suave vela para cualquiera de los conjuntos

Penny Dreadful regresa  el 1 de mayo.



EN DESARROLLO SERIE BASADA EN "LOS INFILTRADOS"


El Director Martin Scorsese finalmente se llevó el Oscar que merecía por su trabajo en Los Infiltrados que le permitió llevar a casa el Oscar a la mejor dirección, por no hablar de la película ganadora como mejor película y el guionista William Monahan como guión adaptado. Y puesto que la película era una nueva versión de la película del crimen chino Infernal Affairs, que fue el primero de una trilogía de películas, algunos se han preguntado por qué nunca nos dieron una secuela de Los Infiltrados.

William Monahan reveló previamente detalles en cuanto a lo que la historia habría sido por una secuela de una vez-en desarrollo, pero simplemente no va a pasar, sobre todo porque Scorsese simplemente no está interesado. Sin embargo, Los Infiltrados todavía puede hacer una reaparición en la pequeña pantalla como el productor de la película Roy Lee reveló que una adaptación para serie de televisión de la película está en desarrollo.

Roy Lee hablo en la DICE 2016 acerca de por qué la secuela, que habría traído de vuelta a algunos personajes que murieron en la primera película, no se unen. Además de la falta de deseo de dirigir, lo que sería un gran punto de venta de Scorsese, al parecer, la idea habría sido demasiado caro. Pero ahora esta idea de traer la historia a la televisión podría permitirles explorar la historia secuela.

"Los Infiltrados como concepto es increíble. Eso es lo que me atrajo de la historia, los dos moles de trabajo a ambos lados de la ley, y traducir esa idea en otros lugares con nuevos personajes, como la forma de Fargo ha tenido la sensación de la película de los Hermanos Coen . Estábamos teniendo discusiones sobre la fabricación de Infernal Affairs a una serie de televisión. Una ciudad diferente, así que no es nada como LosInfiltrados, pero esencialmente  Los Infiltrados como una serie de televisión ".

Mi reacción inicial a la serie de TV de Los Infiltrados era más vacilante, pero pensar en el concepto y personajes usados ​​de la misma manera que la serie Fargo de FX ha utilizado la película de Joel y Ethan Coen como punto de partida para algo grande en realidad me hace pensar que esto podría ser una idea fantástica. Y hay incluso una posibilidad de idea secuela de Monohan podría ser utilizado para la serie.

Eso podría hacerse fácilmente con esta adaptación serie de televisión de la película al tiempo que permite la exploración de las totalmente nuevas historias y personajes. A partir de ahora Lee dice que la atención se centra en determinar si este debe ser un programa de red o cable serie. Si ellos están usando el modelo Fargo, creo que la ruta del cable es el mejor, con una temporada de mucho más corto en mente. Sin embargo, la serie parece ser temprano en el desarrollo, por lo que tendremos que esperar y ver cómo se filtra hacia fuera.

PRIMER TRAILER DE "EL ARO VS LA MALDICIÓN"...


Lo que comenzó como una broma se ha convertido en una realidad. EL ARO VS LA MALDICIÓN esta aquí, donde se puede presenciar a sus dos chicas favoritas, espeluznantes, asiáticas, ya que trataran de superar a la fluencia entre sí. ¿Quién ganará? ¿El niño continuará haciendo ruidos de gato y movimientos sexualmente sugerentes con la lengua? ¿Cuidarán a las audiencias de Estados Unidos? Tantas preguntas y tan pocas respuestas! Ve el trailer por si mismo!

En lo que a mí respecta, cuando se trata de horror, usted simplemente no puede perder si se enfrentan dos monstruos de  películas de unos contra otros. Freddy Vs. Jason no es de ninguna manera una "buena película", pero que me aspen si ese enfrentamiento no era una de las partes más divertidas de la franquicia! Por lo que estas señoras asesinas, no estoy seguro de lo que pueden hacer más allá de hacer ruidos espeluznantes y gestos hacia los demás, pero tengo curiosidad por descubrirlo!

EL ARO VS LA MALDICIÓN  llegará a Japón en junio de 2016.


NUEVOS DETALLES DE LA PELÍCULA DE "MINECRAFT"


Han pasado siete meses desde que Rob McElhenney fue elegido por Warner Bros. para escribir y dirigir su película basada en el popular videojuego MINECRAFT, y el productor Roy Lee (LA PELÍCULA LEGO) proporcionó recientemente una actualización de la adaptación del videojuego durante una entrevista con el sitio Collider, diciendo a el sitio "Actualmente estamos en las etapas de secuencias de comandos", y también "haciendo diseños visuales para mostrar el estudio de lo que se ve el mundo."

Lee (que hemos oído un par de veces durante la semana pasada) llegó a decir que Mojang, la compañía detrás del popular juego, está muy involucrado con el desarrollo de la película como estaba previsto.

"Para que sepan que todo va a estar en la película que nos puede dar una idea de las futuras actualizaciones para que podamos poner las cosas en la película alrededor del mismo tiempo que relanzar nuevas versiones del juego y, al mismo tiempo, lo que podría tomar las ideas de la película y ponerlos en el juego. Así que no sé exactamente lo que van las cosas en el juego, pero saben exactamente lo que está pasando en la película."

Lee también dijo que van a "el mismo público objetivo como Jurassic World", y dio un logline:

"Minecraft podría ser parte de un multiverso donde los seres humanos pueden entrar que tiene la sensación de lo que la versión de acción en vivo de una experiencia de Minecraft."

Creo que muchos de nosotros asumimos que la película será completamente animada, pero en base a la logline, suena como que podría ser de acción en vivo o un / híbrido de acción real CGI.

BILL PAXTON PROTAGONIZARA LA SERIE BASADA EN "DÍA DE ENTRENAMIENTO"


En un momento había esperanzas de que Ethan Hawke estaría retomando su papel de Jake Hoyt en el próximo reinicio de televisión / secuela de DÍA DE ENTRENAMIENTO, pero parece como si ese buque ha navegado con el anuncio de que Bill Paxton será protagonista en la serie.

La nueva serie, que se dice que es una "reimaginación" de la película de Fuqua, tiene lugar quince años después de los acontecimientos de la película y se centra en un oficial afroamericano joven e idealista de la policía que se le designa a un grupo de élite de la policía de Los Ángeles, donde está asociado con un detective experimentado, moralmente ambiguo. Bill Paxton sera ese detective experimentado, conocido como Frank Rourke, que es "un policía de Los Ángeles veterano que dirige la Sección de Investigaciones Especiales (SIS), una unidad que va después de lo peor de lo peor. Vive por la ley de la selva y cree que el valor real es la voluntad de perseguir a los malos cuando la ley no lo hará ". El papel de los jóvenes en prácticas aún no han sido echados, pero quien termina haciendo el rol, lo más probable es que no siempre se ven cara a cara con Bill Paxton.

Antoine Fuqua se fijó inicialmente para dirigir el piloto , pero recientemente tuvo que retirarse debido a problemas de programación. Danny Cannon (Gotham) se hará cargo de las labores directivas. A pesar de que parece como Ethan Hawke no estará involucrado en la serie en todo momento, CBS tenía la esperanza de que pudiera estar presente para un papel recurrente. Había dos guiones piloto escritos inicialmente, una en la que el detective más viejo corrupto (el papel de Bill Paxton) sería Ethan Hawke como Hoyt y otro en el que Hoyt sería el jefe adjunto.

JAMES MANGOLD DIRIGIRA "CAPITÁN NEMO" PARA DISNEY


20th Century Fox ya a elegido a Bryan Singer para dirigira la nueva versión de "20,000 Leguas de viaje submarino", a finales de este año, pero eso no va a impedir que Disney  vadee en esas aguas en un futuro próximo.

James Mangold ha sido elegido para dirigir CAPITÁN NEMO que cuenta la historia de origen de la novela  20,000 leguas de viaje submarino de H. G. Wells, con Sebastian Gutierrez actualmente trabajando en el guión en esta etapa del desarrollo. Ahora, cuando este listo, hay que adivinar como Mangold tiene la tercera película de Wolverine en Fox primero. Sin embargo, esto es definitivamente algo que Disney tendra la intención de hacer, incluso si un poco en el camino, dado lo mucho que trataron de hacer que algo suceda con David Fincher teniendo en sus manos un borrador hace unos años, sólo para que en última instancia se desmoronara.

Parece que esta es una opinión diferente sobre el material del que Singer está haciendo, así que quizás la película del Ratón vendrá ilesa ... pero ¿cuántas películas de 20.000 leguas realmente necesita el público en general y que a ambos apoyar , incluso si hay un poco de distancia entre ellos? La primera en salir de la puerta por lo general saca lo mejor de que la cabeza de cabeza, por lo que, mientras que Disney está alineando algunas piezas para CAPITÁN NEMO para ir hacia delante, será interesante ver si se queda en esa dirección una vez Singer la producción comienza a nadar.

LUZ VERDE A LA NUEVA SERIE DE "LA NIEBLA"


Ya en septiembre, se comenzó a extenderse el rumor que Christian Torpe estaban moviendose adelante con el desarrollo de una serie de televisión basada en la novela de Stephen King, La Niebla. El material de origen ya había sido utilizada para hacer un largometraje de Frank Darabont, pero la creencia era que había algunas ideas interesantes para jugar en forma de serie si LA NIEBLA fue adaptada para la pequeña pantalla.

Ahora Spike TV claramente estuvo de acuerdo, ya que han dado una orden al piloto episodio de la niebla, como el canal en sus intentos de un cambio de su marca en sí un poco y volver a la incursión de la programación con guión.

'Estamos muy contentos de estar en el negocio con Spike en su primer piloto de producción con guión y trabajar con el gran talento Christian Torpe explorando más a fondo la novela clásica de Stephen King y llevar esta serie a las audiencias de televisión, "dijo Bob Weinstein, copresidente de Dimension la matriz de TV, de The Weinstein Company.

Como fan de la película de Darabont, estoy muy curioso de ver cómo una serie sería capaz de extender el drama de la historia de una manera episódica, sin que se sienta atraído hacia fuera y delgada. Sin embargo, sobre la base de que la película por sí sola, no debe haber suficiente tiempo para pasar con personajes individuales, sus miedos y cómo la niebla se basa gran parte de que de los que muy bien esta idea podría funcionar.

PRIMER TRAILER DE LA MINI-SERIE "TABOO" PROTAGONIZADA POR TOM HARDY


Una de las ventajas de ver un proyecto a desarrollar con Tom Hardy en el pliegue es que sabes que nunca vas a ver lo mismo dos veces. Como un actor que insiste en desafiar a sí mismo de nuevas maneras con cada papel que adquiere, siempre hay algo fresco, algo interesante, algo diferente para recoger de cada una de sus actuaciones. No todos pueden ser grandes, pero al menos se puede descansar en el hecho de que nunca se remonta al pozo ... y por eso, se le da una razón para ver lo que puede hacer a continuación.

TABOO es justo en ese orden de ideas, con Hardy aventurarse a la pequeña pantalla en una serie de eventos para FX de ocho episodios que tiene él de regresar de entre los muertos en un número de maneras de lidiar con los miembros de la sociedad nefasta en el trabajo.

TABOO sigue a Keziah James Delaney, un hombre que ha estado en los confines de la tierra y vienen cambiado de nuevo de manera irrevocable. Se cree que es mucho tiempo muerto, vuelve a casa a Londres desde África en 1814 para heredar lo que queda del imperio que le envío su padre y reconstruir una vida para sí mismo. Pero cuando el legado de su padre se revela como un regalo envenenado y enemigos acechan en cada rincón oscuro, James debe navegar territorios cada vez más complejos para evitar su propia sentencia de muerte. Rodeada por conspiración, asesinato, traición y - un misterio oscuro de la familia se desarrolla en un cuento de forma explosiva de colores de amor y traición.

El primer tráiler de FX para el programa ha llegado, Hardy se ve una vez más para nosotros estar dando algo que no hemos visto de él aún antes en un espectáculo que calibrar tendrá un número de capas para nosotros por despejar el camino a medida que vamos la raíz de lo que realmente está teniendo lugar en este pedazo de 19th Century London. Y cuando te recuerda que Ridley Scott también está implicado, ese tipo de hace que éste va a tener que hacer un punto de ver, al menos, a la derecha de la puerta.


FINN JONES SERA "IRON FIST" EN LA NUEVA SERIE DE NETFLIX


Hace unas semanas, el propio Luke Cage - Mike Colter - reveló quePuño de Hierro había encontrado ya un protagonista dentro del Universo de Marvel y Netflix, cuando era el momento adecuado, ese individuo sería conocido en el mundo. Hoy debe ser ese momento.

IRON FIST se ha encontrado, y si usted ha pasado algún tiempo dentro de Poniente en Game Of Thrones, reconocerá el hombre elegido para ser Daniel Rand. Finn Jones, más conocido dentro de los siete reinos como Ser Loras Tyrell, ha sido elegido el papel, con el personaje se espera para que aparezca en algún momento durante la primera temporada de la serie de LUKE CAGE como una introducción para la su propia serie.

IRON FIST se anunció a principios como parte del acuerdo de Marvel con Netflix como uno de los componentes clave de la elaboración de los Defensores, aunque, parecía tmucha incertidumbre en cuanto a cómo iba a encajar en lo estaba siendo creada con Daredevil y Jessica Jones. Sin embargo, con Scott Buck alineado como el showrunner a finales del año pasado y ahora la estrella del programa en su lugar, creo que es seguro decir que IRON FIST se filmara este mismo año.