¿Cómo puedes ser llamado padre ? ¿Tienes que ganártelo o el simple hecho de estar relacionado por sangre automáticamente te da ese título? Esas y otras preguntas se encuentran en el núcleo de " De tal padre , tal Hijo ", una tierna cinta sobre padre e hijo de Kore- Eda Hirokazu que se centra en dos grupos de padres - uno de ellos en particular - que pasan la dura prueba de enterarse años después que tienen al hijo equivocado , lo que le obliga a reevaluar todo lo que pensaban acerca de ellos y de sí mismos, también.
Ryota ( Fukurama Masaharu ) es un impulsado , ingeniero exitoso , pero tiene poco tiempo en su semana de trabajo de seis días para su esposa Midorino ( Ono Machiko ) y menos aún para su joven hijo Keita . Pero a pesar del equilibrio imperfecto, toda la familia emite la fachada de estabilidad. Ryota hace un buen dinero, Keita es tan afilado como una tachuela , mientras Midorino adora amorosamente a su hijo . Keita se encuentra en medio del proceso de admisión a una buena escuela , toca el piano y de todas las apariencias externas , los Nonomiyas son la imagen perfecta en la unidad de una familia , viviendo el sueño en el Japón moderno . Sin embargo , su mundo se pone patas arriba cuando el hospital donde nacio Keita llama con algunas noticias : él no es su hijo , después de haber sido confundido en el nacimiento con otro bebé nacido en el mismo día .
El chico Nonomiyas el real , Ryusei , también de 6 años, vive con los Saikis , y no podían ser más diferentes. Yudai y Yukari tienen tres hijos , y todos ellos viven juntos en la parte trasera de una tienda de artículos generales , por lo menos uno o dos niveles más bajos en la posición social y económica de los Nonomiyas . Pero lo que ellos pueden carecer de la riqueza material , lo compensan con un afecto exuberante de sus hijos (en especial el padre Yudai , interpretado con gran encanto por Lily Franky ) , que se ejecuta en contraste con lo mostrado y más mesurados del afecto por los Nonomiyas . Los Saikis también tienen una actitud casi irresponsable - despreocupados hacia la vida misma. "Yo siempre digo , posponerse , todo lo que pueda ", señala el Padre de la familia en una parte de la cinta.
Las dos familias se reúnen , y se toma la difícil decisión de devolver a los niños con sus respectivos padres. Para ayudar con la transición , cada niño pasara una o dos noches por semana en su nuevo hogar. Todo esto es con el pretexto de ayudar a los niños a que se acostumbren a su nueva situación de vida antes de que sea permanente , pero también es una oportunidad para que los padres conozcan estas nuevas adiciones a su familia. Es una especie de paradoja - a pesar de que pueden estar relacionados por los genes y el ADN , los niños son extraños virtuales a sus verdaderos padres , así, con Hirokazu sombreado esta historia con cierta complejidad intrigante que va más allá del dilema de la superficie de la película .
A medida que el guión camina sutilmente , estos niños serán cambiados para siempre en formas grandes y en pequeña medida continúaran el resto de sus vidas con sus nuevos padres. Keita, que tiene todas las oportunidades a su disposición con los Nonomiyas en ascenso , va a ingresar en una clase completamente diferente de estilo de vida bajo el techo de la Saikis , donde incluso algo tan aparentemente simple como la posibilidad de las clases de piano no puede ser fácilmente comprobada . Por otro lado , mientras que Ryusei se encuentra una puerta que abre al mundo que él probablemente no habría tenido acceso en la otra , que está perdiendo la calidez que había experimentado con los Saikis , así como la oportunidad de crecer con hermanos ( Midorino ya no puede tener hijos).
Al principio, Ryota pone adelante un plan arrogante y mal concebido donde trata de convencer a los Saikis que él puede levantar tanto a Keita y Ryusei bajo su techo. Como era de esperar , la oferta ofensiva está rotundamente rechazada, pero obliga a mirar hacia adentro de Ryota a su propio éxito como padre, y cuáles son sus verdaderos sentimientos por Keita en realidad. El sufrio lo mismo, criado por alguien que no era su madre , Ryota tiene una relación distante con su propia familia, y ha pasado su vida subiendo por la escalera, en un esfuerzo para conceder el mayor espacio posible de ellos . Pero esto también causó un distanciamiento con su propia esposa y Keita , y obstaculiza su capacidad en un principio a aceptar a Ryusei , y como la película se mueve en la segunda parte, se centra en los propios sentimientos de transformación de Ryota sobre la paternidad y lo que significa ser un padre realmente aqui es donde la película toca las fibras de cualquiera de los que somos padres .
Evocando una representacion natural de todos los involucrados (los niños son una delicia en su actuación ) , y con una bienvenida dosis de humor, junto con el requisito de la humanidad conocida en las cintas de Kore- Eda Hirokazu, esto resulta conmovedor hasta la piel, un estudio totalmente encantador de la evolución de la paternidad. " De tal padre , tal hijo", sugiere que el ser una mamá o papá es una posición de constante cambio , que requiere una mente abierta y aún más corazón abierto . Pero lo más importante, debe ir acompañado de la voluntad y la emoción de ser cambiado por los hijos que van a crecer en su propia persona , un reflejo de su filiación , sino también el mundo que les rodea . Inspirado por su propio gusto de la paternidad , Hirokazu ha creado una película cálida y encantadora que sugiere la cosa más fácil sobre la crianza de un niño estar abrazando lo complicado que puede ser. De tal padre, tal hijo es bastante más que una reflexión en toda regla sobre si la paternidad es una condición innata por sangre o es algo adquirido por la crianza del niño en cuestión. O ambas cosas. Es una película maravillosa que habla de un hecho irreparable con humildad, sencillez y bajando la mirada del espectador a la altura del tatami, como hacía Ozu. Sólo que ahora no son los adultos sentados los que guían nuestra mirada, sino esos niños estupefactos que, a esa edad tienen precisamente esa altura. Y como quiera que Kore-eda es un grande en estos terrenos, se aplica en lo que mejor domina: desenredar paciente pero de forma inflexible esa maraña de sentimientos, emociones, actitudes vitales, lazos visibles e invisibles, reflexiones sobre lo que significa la familia y ser o ejercer como padre hasta que al espectador no le queda otra que rendirse ante la forma sencilla, cercana y envolvente en la que el director japonés presenta un conflicto aparentemente irresoluble. Pura emoción. Kore-eda dice que, una vez terminada la película, tanto su protagonista como él siguen sin tener una respuesta clara a la pregunta inicial. Pero por el camino, en el intento, nos ha dejado una pequeña obra maestra. En verdad una cinta que puede marcar a los que son padres, altamente recomendable.
Calificación Final: 9/10
