Hay un problema colosal en camino para cualquier versión de acción real de un cómic más grande que la vida. Lo que funciona como un dibujo no siempre funciona en carne y hueso, y pocas historias hacen un mejor posterboy para este problema que Attack on Titan. ¿Cómo puede una película sin presupuesto con efectos altísimos siquiera acercarse al material de origen? ¿Cómo se hace a los pseudo-zombies adorables llamados Titanes una amenaza suficiente para llevar a la aventura? ¿Cómo se puede incluso hacer mella en toda la construcción del mundo y el carácter de desarrollo de la narrativa fuente en tan sólo dos largometrajes? Bueno, el director Shinji Higuchi y su equipo llegaron a una solución excelente para este problema. Con la bendición del autor original de ATTACK ON TITAN para hacer lo que quisieran, TOHO tiró todas las expectativas por la ventana y acaba de hacer su propia película sin nada respecto a nuestra historia original, ni del manga ni del anime.
Este no es el ATTACK ON TITAN que viste en la página del cómic. Este no es ATTACK ON TITAN que vio animado por la televisión. Esta película es su propio monstruo, y es como nada que hayas visto antes. Esto no es una fantasía heroica con gore, arena, y cartílagos alrededor de los bordes, como el manga. Esto no es una acción de alto octanaje salpicada de giros sorprendentes, como la serie de anime. La misión de esta película es que te sumergirá en una realidad aumentada única llena de pesadillas nauseabundas y la crueldad humana preocupante. Esta versión de ATTACK ON TITAN es una película de terror puro, un experimento único en su tipo en el terror atmosférico que puede nunca olvidará.
Desde el principio, éste se divorcia de películas de tema del material de la fuente y el tono tan duro como sea posible. Se lleva a cabo en el futuro de nuestro mundo, con restos de aviones de combate y armamento salpicados por el campo. Sus grandes paredes fueron construidas por manos humanas, y apesar de que viven en ruinas reutilizadas, la gente parece muy feliz. (El manga más a menudo se refiere a su mundo como una cisterna llena de gente, pero esta película contiene la línea: ". Incluso el paraíso parece como una prisión cuando se puede ver sus paredes") que es más importante, los sueños héroes de nuestra historia del nuevo el mundo exterior de una manera completamente diferente. En lugar de advertir a la gente contra la complacencia y morderse las uñas para luchar contra un enemigo como en los cómics, este Eren patea en conchas muertas de ojivas viejas al tiempo que niega que incluso existen los Titanes, excepto como un cuento de hadas hecho para mantener a la gente lejos del mundo que se merecen . La versión original de Eren era valiente y profético, pero inmaduro en sus ambiciones. Eren de esta película es un tonto soñador que puede morir al tirar la tapa de la caja de Pandora. Es así de sutil la diferencia entre la trama en una película de fantasía y la iniciativa en una película de terror. Por supuesto, es sólo una vez que los Titanes llegan a la ciudad que la película cumple con su turno de género con resultados asombrosos.
Fiel a sus raíces, TOHO ha reinventado ATTACK ON TITAN como una película kaiju, con actores de maquillaje que retratan a los Titanes en lugar de plenos CG, pero en el proceso, esta película también se ha ampliado sobre lo kaiju que pueden ser. La estética aquí no es de Godzilla, pero si al estilo de Silent Hill, como actores humanos se mezclan con un híbrido de maquillaje y CG para crear perfectos extraños terrores nocturnos. Contra todos los pronósticos, esta película es aún más sangrienta que los cómics originales y de alguna manera te obliga a tomar a los Titanes muy en serio. A diferencia del anime que fue clasificado PG, no es de ninguna manera cómico cuando bocas repulsivas de los Titanes consumen gritando a los actores de del dolor insoportable. La sangre y las vísceras llueve en multitudes en pánico ya que garra sobre la otra en callejones para llevarlos y aplastarlos entre sí en contra de puertas enrejadas. Es una experiencia de clasificación R extremadamente tangible donde todo "se siente real", incluso los juegos de conservadores y de composición ligeramente crudos. (La partitura musical que hace punto de cliché a veces, pero todavía no es suficiente para empañar la experiencia.) Todas las llamadas limitaciones de la película logran florecer en un mundo de pesadilla de cohesión gracias a la técnica de expertos y la dirección de Shinji Higuchi, que no es sólo veterano sobre los kaiju, pero también sabe una cosa o dos acerca de la psicología del miedo como lo demuestra su amplia labor en Evangelion. En lugar de ser divertido cursi, es aterrador en un tono perfecto.
Como una película de terror, es una experiencia única en su tipo, sino como una película de terror, también debe prescindir de una gran cantidad de elementos que ya no caben en el nuevo enfoque de la historia. Por ejemplo, las películas de terror no son conocidos por su caracterización, e incluso películas de terror psicológico como ésta tienden a preocuparse por la mente de un solo personaje. En este caso, eso es Eren Jaeger, así que todos a su alrededor se ha alterado para servir como un elemento dentro de su pesadilla. Dado que la historia tiene un elenco arquetípico para empezar, esto funciona sobre todo fuera bien. Sasha sigue siendo Sasha, Jean sigue siendo Jean, y Hans (Hanji) sigue siendo el más cercano de todos respecto al cómic. Armin se simplifica a expositiva en el mejor estado de amistad, pero no es mucho peor para el desgaste. No, es Mikasa que sufre un asesinato de carácter tan desafortunado que forma la parte más débil de la película y es probable que decepcionara a sus devotos. Esta Mikasa es absolutamente nada como ella sabia en su origen guerrero. Ella es un símbolo de terror como combustible de una niña feliz y pura que está rota, dañada, y "tomada" de Eren. Sus acciones crean un punto de inflexión efectiva en su arco, pero es por razones profundamente incómodas de gran tradición de terror psicosexual, lo que la hace un objeto trágica para los nuevos espectadores a encogerse de hombros y en los viejos fans de sentirse traicionados por la situación.
La devolución de Mikasa queda a lado, ATTACK ON TITAN no ha perdido ninguna de inteligencia en su traducción al cine de terror. No hay sustos para brincar o fakeouts aquí, y la película nunca intenta ocultar sus monstruos de usted, pero le invita a afrontar el choque y el malestar de su imaginería en su lugar. Es una hazaña impresionante, no se ve a menudo fuera de las excepciones legendarios como Silent Hill 2 o End of Evangelion, ninguno de los cuales son de acción en vivo. Sin tener que recurrir al diálogo torpe o empantanamiento de la acción, ATTACK ON TITAN lanza ideas complejas y convicciones de doble filo en el guión con clase. El sueño de la libertad de Eren ve un reflejo de tono negro en uno de los personajes originales de la película, y la película parece ansiosa por probar las expectativas del público sobre lo que esa que la palabra signifique realmente en su radicalmente diferente toma en este universo.
No sabremos el alcance del mensaje de la película hasta la Parte 2 que estrena en Japón a finales de este año, pero el hecho de que tiene su propio mensaje en absoluto es una emocionante sorpresa. Así que si eres un fan antes del manga o el anime ansioso por ver a sus personajes favoritos de patear el trasero en forma característica, puede ser mejor dejar a un lado esto. Acércate a esta película con una mente abierta, una pizarra limpia, y un estómago fuerte, y usted puede encontrar algo completamente nuevo al amor, con una parte mucho más oscuro de su corazón.
Calificación Final: 7/10
